ประกาศ
ซอลท์เบิร์น เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่แบ่งความคิดเห็นกระตุ้นการสนทนาที่รุนแรงและทิ้งร่องรอยไว้ยาวนานในใจของผู้ชม เขียนบทและกํากับโดย Emerald Fennell ซึ่งเป็นที่รู้จักจากการเปิดตัวครั้งแรกที่ได้รับการยกย่อง หญิงสาวที่มีแนวโน้ม (2020) ซอลท์เบิร์น เจาะลึกโลกของชนชั้นสูงในอังกฤษด้วยสไตล์ภาพที่โดดเด่น การเล่าเรื่องที่เต็มไปด้วยความตึงเครียดทางจิตใจ และน้ําเสียงที่เร้าใจที่ไม่กลัวที่จะท้าทายขีดจํากัดของรสนิยมที่ดี
ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉายในปี 2023 โดยผสมผสานดราม่า ตลกดํา ความสงสัย และการวิจารณ์สังคม ทั้งหมดนี้ห่อหุ้มด้วยบรรยากาศของความเสื่อมโทรม ความปรารถนา และการบงการ ด้วยนักแสดงอายุน้อยแต่เป็นตัวเอก นําโดย Barry Keoghan และ Jacob Elordi ซอลท์เบิร์น มันกลายเป็นการศึกษาตัวละคร การสํารวจพลังแห่งแรงดึงดูด และการเสียดสีความเกินเหตุของชนชั้นสูง
เรื่องย่อ
ประกาศ
Oliver Quick (Barry Keoghan) เป็นนักศึกษามหาวิทยาลัยหนุ่มที่มีต้นกําเนิดต่ําต้อยซึ่งสามารถเข้าเรียนในมหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ดอันทรงเกียรติได้ด้วยทุนการศึกษา ผู้ด้อยโอกาสและอึดอัดในสังคม Oliver พยายามดิ้นรนเพื่อให้เข้ากับเพื่อนที่มีสิทธิพิเศษและหยิ่งผยองของเขา
ทุกสิ่งเปลี่ยนไปเมื่อเขากลายเป็นเพื่อนกับเฟลิกซ์ แคทตัน (จาค็อบ เอลอร์ดี) ชายหนุ่มผู้มีเสน่ห์ มีเสน่ห์ และร่ํารวย ซึ่งดูเหมือนสนใจโอลิเวอร์มากกว่าความจริงใจธรรมดาๆ เฟลิกซ์ในการกระทําที่เอื้อเฟื้อเผื่อแผ่หรือบางทีอาจเกิดจากความเบื่อหน่ายได้เชิญโอลิเวอร์ให้ใช้เวลาช่วงฤดูร้อนในคฤหาสน์ของครอบครัวที่หรูหราของเขา: Saltburn
ประกาศ
ครั้งหนึ่งใน Saltburn โอลิเวอร์เข้าสู่โลกใหม่ที่โดดเด่นด้วยความฟุ่มเฟือยความลับของครอบครัวความตึงเครียดทางเพศและความซับซ้อนของความปรารถนา ครอบครัวของเฟลิกซ์ (เจลรวมถึงน้องสาวของเขาเวเนเทีย (อลิสันโอลิเวอร์) โรซามันด์แม่ของเขา (โรซามันด์ไพค์) และพ่อของเขาเซอร์เจมส์ (ริชาร์ดอีแกรนท์) แพะเป็นที่น่าสนใจเป็นรบกวน
เมื่อเวลาผ่านไปความชื่นชมของ Oliver ที่มีต่อ Felix กลายเป็นความหลงใหลและความสงบของชนชั้นสูงที่เห็นได้ชัด สิ่งที่เริ่มต้นเป็นเรื่องราวของการรวมตัวทางสังคมส่งผลให้เกิดความตื่นเต้นทางจิตวิทยาที่มืดมนด้วยการหักมุมที่ไม่คาดคิดและตอนจบที่ขัดแย้งกันอย่างน่าจดจํา
นักแสดงหลัก
- แบร์รี่ คีโอแกน ชอบ โอลิเวอร์ ควิก: Keoghan นําเสนอการแสดงที่เชี่ยวชาญและน่ากังวล โดยจับภาพการเปลี่ยนแปลงของตัวละครของเขาด้วยความแตกต่างเล็กๆ น้อยๆ ที่พัฒนาไปสู่ความบ้าคลั่ง
- เจค็อบ เอลอร์ดี ชอบ เฟลิกซ์ แคทตัน: ด้วยการปรากฏตัวทางกายภาพที่สง่างามและเสน่ห์ตามธรรมชาติของเขา Elordi รับบทเป็นขุนนางหนุ่มด้วยการผสมผสานระหว่างความเย่อหยิ่งและความอบอุ่นที่ทําให้เขาไม่อาจต้านทานและอันตรายได้
- โรซามันด์ ไพค์ ชอบ เอลสเพธ แคทตัน: แม่ที่แปลกประหลาดของเฟลิกซ์นําเสนอการแสดงที่ผสมผสานความตลกขบขันและความเยือกเย็น โดยจดจําบทบาทในอดีตของเธอแต่กลับหักมุมมากขึ้น
- ริชาร์ด อี. แกรนท์ ชอบ เซอร์เจมส์ แคทตัน: พระสังฆราชของครอบครัวฟุ้งซ่านและหมกมุ่นอยู่กับตัวเองเพิ่มสัมผัสของการเสียดสีให้กับชนชั้นสูงของอังกฤษ
- อลิสัน โอลิเวอร์ ชอบ เวเนเทีย แคทตัน: น้องสาวเจ้าปัญหาของเฟลิกซ์เสนอการแสดงที่เต็มไปด้วยความเข้มข้นทางอารมณ์
- แครี่ มัลลิแกน ชอบ แพม, เพื่อนที่แปลกประหลาดของครอบครัว, ในการมีส่วนร่วมสั้น ๆ แต่โดดเด่นมาก
คําติชม
ซอลท์เบิร์น ได้รับการวิจารณ์ที่หลากหลายจากสื่อเฉพาะทาง ในขณะที่บางคนยกย่องการกํากับที่กล้าหาญและการแสดงของนักแสดงของ Fennell คนอื่น ๆ ตั้งคําถามถึงน้ําเสียงที่รุนแรงของภาพยนตร์เรื่องนี้และการตัดสินใจเล่าเรื่องบางส่วน
ประเด็นเชิงบวกที่นักวิจารณ์เน้น:
- ทิศทางโวหาร: Emerald Fennell แสดงให้เห็นอีกครั้งถึงความสามารถของเขาในการสร้างบรรยากาศที่เป็นเอกลักษณ์ด้วยสุนทรียศาสตร์ที่ออกแบบมาอย่างพิถีพิถันและจังหวะที่สั่นคลอนระหว่างการไตร่ตรองและความบ้าคลั่ง
- การแสดง: Barry Keoghan ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางสําหรับการอุทิศตนอย่างเต็มที่ในบทบาทนี้ การแสดงภาพ Oliver Quick ของเขาได้รับการอธิบายว่าเป็น Îlahypnotica arbol และ Îlaperturbadora arbol โดยมีช่วงเวลาแห่งความอ่อนแอและการจัดการที่ยอดเยี่ยม
- อักษรยั่วยุ: แม้ว่าจะไม่ใช่ทุกคนที่ชอบมัน แต่บทของ Fennell ก็ถือว่ากล้าหาญจากนักวิจารณ์หลายคน โดยมีบทสนทนาที่เฉียบคมและภาพความเสื่อมโทรมทางศีลธรรมที่แน่วแน่
บทวิจารณ์เชิงลบ:
- สัญลักษณ์ทางเพศที่มากเกินไป: บางฉากถือเป็นภาพกราฟิกหรือตกตะลึงโดยไม่จําเป็น ซึ่งสําหรับนักวิจารณ์บางคนดูเหมือนเป็นการค้นหาข้อโต้แย้งมากกว่าการเล่าเรื่อง
- ปัญหาโทน: ภาพยนตร์เรื่องนี้เคลื่อนไหวระหว่างหนังตลกสีดํา ดราม่า และระทึกขวัญ และไม่ได้จัดการเพื่อสร้างสมดุลให้กับองค์ประกอบเหล่านั้นในลักษณะที่สอดคล้องกันเสมอไป
แผนกต้อนรับสาธารณะ
ผู้ชมทั่วไปก็ถูกแบ่งแยกออกไป ในขณะที่ผู้ชมบางส่วนก็ต่างหลงใหลในความเข้มข้นและความคิดริเริ่มของ ซอลท์เบิร์นคนอื่น ๆ รู้สึกสับสนหรือไม่สบายใจกับเนื้อหาที่ยั่วยุ
บนแพลตฟอร์มเช่น Rotten Tomatoes ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงรักษาเรตติ้งเฉลี่ยไว้ได้ เขา คะแนนผู้ชม มันสูงกว่านักวิจารณ์โดยเสนอว่า ซอลท์เบิร์น เขาเชื่อมโยงโดยเฉพาะกับผู้ชมรุ่นเยาว์ที่เปิดรับข้อเสนอที่มีความเสี่ยง
บนเครือข่ายสังคมเช่น TikTok และ Twitter หลายฉากกลายเป็นไวรัลโดยเฉพาะอย่างยิ่งฉากที่มีค่าใช้จ่ายทางเพศหรืออารมณ์ที่รุนแรง ดนตรีและภาพพร้อมกับช่วงเวลาที่ไม่คาดคิดและเป็นที่ถกเถียงกันช่วยให้ภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นปรากฏการณ์การสนทนาออนไลน์
ด้านเทคนิคและภาพ
หนึ่งในองค์ประกอบที่โดดเด่นที่สุดของ ซอลท์เบิร์น มันเป็นส่วนภาพของมัน เฟนเนลล์ร่วมมือกับผู้กํากับภาพ ไลนัส แซนด์เกรน (ผู้ชนะรางวัลออสการ์สําหรับ ลา ลา แลนด์) เพื่อสร้างภาพที่ดูเหมือนนํามาจากภาพวาดสไตล์บาโรก: สมมาตรอิ่มตัวและเต็มไปด้วยรายละเอียด
องค์ประกอบทางเทคนิคที่โดดเด่น:
- ทิศทางศิลปะ: คฤหาสน์ซอลท์เบิร์นเป็นตัวละครในตัวเอง แต่ละห้อง สวน หรือโถงทางเดินเต็มไปด้วยสัญลักษณ์และความเสื่อมโทรมของภาพ สไตล์ชวนให้นึกถึงภาพยนตร์เช่น รายการโปรด หรือ ปิดตาให้กว้าง●
- เพลงประกอบ: แต่งโดย Anthony Willis และรวมถึงเพลงยอดนิยมจากยุค 2000 เช่น Murder on the Dancefloor ด้านล่าง ซึ่งมีบทบาทสําคัญในฉากสุดท้าย ดนตรีทําหน้าที่เป็นเครื่องมือในการเล่าเรื่องและอารมณ์
- เครื่องแต่งกาย: เครื่องแต่งกายสะท้อนให้เห็นถึงความแตกต่างระหว่างชนชั้นทางสังคมตลอดจนความเสื่อมโทรมทางจิตวิทยาของตัวละครตลอดทั้งเรื่อง ตั้งแต่ชุดที่สง่างามไปจนถึงภาพเปลือยโดยเจตนาการตัดสินใจด้านสุนทรียศาสตร์แต่ละครั้งสื่อสารบางอย่างได้มากขึ้น
- การประกอบ: มีลําดับยาวบางแม้ไม่มีการตัดที่สร้างความตึงเครียดหรือความรู้สึกไม่สบาย การทําซ้ําและมุมมองยังเล่นด้วยทําให้ผู้ชมตั้งคําถามในสิ่งที่พวกเขาเห็น
บทสรุป
ซอลท์เบิร์น มันไม่ใช่ภาพยนตร์สําหรับทุกคนแต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นงานที่ไม่ปล่อยให้ใครเฉยเมย การผสมผสานระหว่างความงามของภาพการวิจารณ์สังคมกามและจิตวิทยาที่บิดเบี้ยวทําให้เป็นประสบการณ์ด้านภาพยนตร์ที่เข้มข้นและไม่เหมือนใคร
Emerald Fennell แสดงให้เห็นอีกครั้งว่าเธอเป็นผู้กํากับที่กล้าหาญ ผู้ไม่กลัวที่จะสํารวจธีมที่มืดมนหรือท้าทายบรรทัดฐานดั้งเดิมของภาพยนตร์เชิงพาณิชย์ ซอลท์เบิร์น เป็นทั้งการเสียดสีคนรวยและการศึกษาความหลงใหล ความปรารถนาที่จะเป็นส่วนหนึ่งของ และอันตรายของการทําให้ผู้อื่นเป็นอุดมคติ
ในขณะที่น้ําเสียงที่รุนแรงของมันอาจจะแตกแยกและการตัดสินใจเล่าเรื่องบางอย่างอาจดูเหมือนไร้เหตุผลปฏิเสธไม่ได้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถจัดการเพื่อสร้างการสนทนาความไม่สะดวกและความหลงใหลได้ และในภาพพาโนรามาของภาพยนตร์ที่อิ่มตัวด้วยสูตรที่คาดเดาได้นั่นเป็นความสําเร็จที่ยิ่งใหญ่แล้ว
