Anúncios
.Beau tem medoau (Beau tem medo) é um filme americano de 2023 dirigido por Ari Aster, conhecido por suas aclamadas obras de terror psicológico como Hereditário (2018) e Midsommar (2019).Nesta ocasião, Aster abandona em parte o gênero de terror convencional para mergulhar em uma narrativa existencialista, absurda e profundamente pessoal que mistura drama psicológico com surrealismo, comédia negra e horror.
Estrelando Joaquim Fênix, o filme oferece uma experiência cinematográfica perturbadora, perturbadora e emocionalmente densa Ari Aster descreveu este trabalho como um pesadelo de “comédia”, e é sem dúvida um dos filmes mais divisivos e desconcertantes dos últimos anos.
Sinopse
Anúncios
Beau Wassermann (Joaquin Phoenix) é um homem solitário, inseguro e emocionalmente frágil que vive em um apartamento caótico dentro de uma cidade agressiva e violenta Sua vida é dominada pela ansiedade, paranóia e um relacionamento profundamente disfuncional com sua mãe Mona Wassermann. Tudo muda quando ele recebe a notícia de que sua mãe morreu, o que desencadeia uma odisseia absurda e surreal em sua casa de infância para assistir ao funeral.
O que começa como uma viagem aparentemente simples se transforma em um pesadelo fragmentado repleto de obstáculos improváveis, personagens excêntricos e situações cada vez mais desconcertantes, à medida que Beau tenta chegar ao seu destino, sua psique frágil se rompe, revelando traumas de infância, culpa reprimida e um medo existencial de enfrentar a figura dominante de sua mãe.
Anúncios
O filme se passa em uma série de atos que variam em tom, estilo visual e ritmo, de uma comédia absurda urbana a uma fantasia teatral animada, culminando em um confronto profundamente perturbador entre Beau e sua mãe, no qual a noção de culpa, maternidade, identidade e livre arbítrio.
Elenco principal
- Joaquim Fênix como Beau Wassermann
Protagonista absoluto da história, Phoenix apresenta uma atuação intensa e vulnerável, interpretando um homem paralisado pelo medo e pela culpa. - Patti LuPone como Mona Wassermann (adulta)
Ela interpreta a mãe dominante e manipuladora de Beau Seu desempenho é imponente e fundamental no clímax emocional do filme. - Armen Nahapetian como Jovem Beau
Ele interpreta o protagonista em sua versão adolescente, em flashbacks que revelam seu relacionamento com sua mãe e seus primeiros traumas. - Nathan Lane e Amy Ryan como Rogério e Graça
Um casal que recebe Beau em sua casa após um acidente, em uma sequência que mistura o absurdo com o perturbador. - Parker Posey como Elaine Bray
Um velho amor juvenil por Beau que aparece mais tarde no filme. - Stephen McKinley Henderson como terapeuta beau
Sua presença abre o filme, dando o tom psicológico e neurótico da história.
Críticas
.Beau tem medoren gerou uma enorme divisão entre os críticos especializados Enquanto alguns o elogiam por sua audácia narrativa e originalidade visual, outros o consideram excessivo, confuso e egocêntrico.
Avaliações positivas:
- Muitos críticos elogiaram o bravura de Ari Aster por criar um trabalho tão ambicioso e pessoal em um contexto de filme comercial.
- O performance de Joaquin Phoenix ela foi aclamada por sua total dedicação e capacidade de sustentar emocionalmente um filme tão complexo.
- A maneira como o filme quebrar as convenções do cinema tradicional, desafiando as expectativas do espectador e ultrapassando os limites do meio.
- Alguns críticos consideram-no um obra-prima do autor, comparável aos filmes de David Lynch, Charlie Kaufman ou mesmo Federico Fellini.
Avaliações negativas:
- Numerosos críticos e telespectadores encontraram isso desnecessariamente longo (quase três horas de duração) e difícil de seguir.
- Alguns vêem isso como uma obra pretensioso, que se perde no seu próprio simbolismo e na falta de uma estrutura narrativa clara.
- A natureza absurda e surreal de muitas sequências foi considerada por alguns como sendo livre ou auto-referencial.
No Rotten Tomatoes, o filme tem uma classificação aproximada de 67% aprovação crítica, enquanto no Metacritic mantém pontuação misto (60/100).
Recepção pública
A recepção pública tem sido ainda mais polarizada Enquanto um setor de cinéfilos tem sido fascinado pela originalidade do filme, muitos espectadores casuais o abandonaram antes de terminá-lo ou o descreveram como “incompreensível”.
Alguns comentários públicos comuns incluem
- Não entendo o que acabei de ver. ânus
- IlÉ como um pesadelo que nunca acaba braçadeira
- 'Joaquin Phoenix é incrível, mas o filme é exaustivo. ar
- É uma obra de arte, embora não saiba se gostei. ar
Apesar da divisão, ribeBeau teme que ela tenha se tornado uma filme cult instantâneo, gerando intensos debates nas redes sociais e fóruns de filmes sobre seu significado, simbolismo e temas ocultos.
Aspectos técnicos e visuais
Direção e roteiro:
Ari Aster escreve e dirige, mostrando o controle absoluto do tom e estilo do filme Seu roteiro é uma mistura de comédia absurda, trauma emocional e crítica social, tudo envolto em uma estrutura caótica e imprevisível O filme parece uma viagem ao subconsciente, com claras influências da psicanálise freudiana e do teatro do absurdo.
Fotografia:
A cinematografia de Pawel Pogorzelski (colaborador regular de Astro) é impecável Cada cena é cuidadosamente composta, com iluminação que varia radicalmente dependendo do ato: dos tons cinza e frio do apartamento de Beau ao calor dourado do segmento animado na floresta.
Projeto de produção:
O design visual é extraordinário, com cenários surreais que reforçam a atmosfera onírica do filme A cidade onde Beau vive é quase uma caricatura distorcida de uma metrópole, e a casa de sua mãe parece um mausoléu psicológico.
Efeitos visuais e animação:
Um dos momentos mais chocantes do filme é uma longa sequência animada em que Beau imagina (ou lembra) uma vida alternativa Esta parte foi feita com técnicas tradicionais de animação e stop-motion, e representa uma quebra estilística muito poderosa.
Música:
A trilha sonora composta por Bobby Krlic (também conhecido como The Haxan Cloak) complementa perfeitamente a atmosfera assustadora, alternando entre o etéreo e o opressivo.
Conclusão
.Beau tem medoüm é um daqueles filmes que não podem ser recomendados a todos, mas ao mesmo tempo tornam-se uma experiência cinematográfica inesquecível para aqueles que estão dispostos a mergulhar em seu universo Não é um filme “acgradable” ou “fivertid”, mas é profundamente provocador, introspectivo e único.
Ari Aster, com este trabalho, afasta-se do terror mais direto de seus filmes anteriores para explorar os medos mais íntimos e existenciais do ser humano: o medo da morte, da mãe, do julgamento, do abandono e do próprio passado de Beau é o de um homem que é forçado a confrontar-se, e o faz da maneira mais caótica e dolorosa possível.
É uma obra-prima? para alguns, sim. É tortura? para outros, também.
O que está claro é que ribeBeau teme que seja um dos filmes mais ousados e discutidos de 2023, e deixará sua marca na história do cinema de autor contemporâneo.





