Beau is bang (Beau is bang, 2023)

.Beau is bangau (Beau is bang) is een Amerikaanse film uit 2023 onder regie van Ari Aster, bekend om zijn veelgeprezen werken van psychologische horror zoals Erfelijk (2018) en Midsommar (2019).Aster verlaat bij deze gelegenheid deels het conventionele horrorgenre om zich onder te dompelen in een existentialistisch, absurd en diep persoonlijk verhaal dat psychologisch drama vermengt met surrealisme, zwarte komedie en horror.

Starring Joaquin Phoenix, de film biedt een verontrustende, verontrustende en emotioneel dichte filmische ervaring Ari Aster heeft dit werk beschreven als een “komedie nachtmerries, en het is ongetwijfeld een van de meest verdeeldheid zaaiende en verontrustende films van de afgelopen jaren.

Synopsis

Beau Wassermann (Joaquin Phoenix) is een eenzame, onzekere en emotioneel fragiele man die in een chaotisch appartement woont binnen een agressieve en gewelddadige stad Zijn leven wordt gedomineerd door angst, paranoia en een diep disfunctionele relatie met zijn moeder Mona Wassermann. Alles verandert wanneer hij het nieuws ontvangt dat zijn moeder is overleden, wat een absurde en surrealistische odyssee naar zijn ouderlijk huis veroorzaakt om de begrafenis bij te wonen.

Wat begint als een ogenschijnlijk eenvoudige reis verandert in een gefragmenteerde nachtmerrie vol onwaarschijnlijke obstakels, excentrieke karakters en steeds verontrustender situaties. Terwijl Beau zijn bestemming probeert te bereiken, stort zijn kwetsbare psyche in, waardoor trauma's uit zijn kindertijd, onderdrukte schuldgevoelens en een existentiële angst om de dominante figuur van zijn moeder onder ogen te zien, aan het licht komen.

De film speelt zich af in een reeks acts die variëren in toon, visuele stijl en ritme, van een stedelijke absurde komedie tot een geanimeerde theatrale fantasie, culminerend in een zeer verontrustende confrontatie tussen Beau en zijn moeder, waarin het idee van schuld, moederschap, identiteit en vrije wil.

Hoofdcast

• Joaquin Phoenix zoals Beau Wassermann
  Phoenix, de absolute hoofdrolspeler van het verhaal, levert een intense en kwetsbare prestatie en speelt een man die verlamd is door angst en schuldgevoel.
• Patti LuPone zoals Mona Wassermann (volwassene)
  Ze speelt de dominante en manipulatieve moeder van Beau Zijn optreden is imposant en de sleutel in de emotionele climax van de film.
• Armen Nahapetiaan zoals Jong Beau
  Hij speelt de hoofdrolspeler in zijn tienerversie, in flashbacks die zijn relatie met zijn moeder en zijn eerste trauma's onthullen.
• Nathan Lane en Amy Ryan zoals Roger en Grace
  Een stel dat Beau na een ongeval in hun huis verwelkomt, in een volgorde die het absurde met het verontrustende vermengt.
• Parker Posey zoals Elaine Bray
  Een oude jeugdige liefde van Beau die later in de film verschijnt.
• Stephen McKinley Henderson zoals beau's therapeut
  Zijn aanwezigheid opent de film en zet de psychologische en neurotische toon van het verhaal.

Kritiek

.Beau is bangren heeft een enorme verdeeldheid onder gespecialiseerde critici gegenereerd Terwijl sommigen het prijzen om zijn narratieve durf en visuele originaliteit, vinden anderen het buitensporig, verwarrend en egocentrisch.

Positieve recensies:

• Veel critici hebben de bravery van Ari Aster voor het creëren van zo'n ambitieus en persoonlijk werk in een commerciële filmcontext.
• The optreden van Joaquin Phoenix ze wordt geprezen om haar totale toewijding en vermogen om zo'n complexe film emotioneel in stand te houden.
• De manier waarop de film verbreek de conventies van de traditionele cinema, waarbij de verwachtingen van de kijker worden uitgedaagd en de grenzen van het medium worden verlegd.
• Sommige critici beschouwen het als een auteursmeesterwerk, vergelijkbaar met de films van David Lynch, Charlie Kaufman of zelfs Federico Fellini.

Negatieve beoordelingen:

• Talrijke critici en kijkers hebben het gevonden onnodig lang (bijna drie uur lang) en moeilijk te volgen.
• Sommigen zien het als een werk pretentieus, die verloren gaat in zijn eigen symboliek en gebrek aan een duidelijke narratieve structuur.
• Sommigen beschouwen het absurde en surrealistische karakter van veel sequenties als vrij of zelfreferentieel.

Op Rotten Tomatoes heeft de film een ruwe beoordeling van 67% kritische goedkeuring, terwijl het op Metacritic een score behoudt gemengd (60/100).

Openbare receptie

De publieke ontvangst is zelfs nog meer gepolariseerd. Hoewel een sector van filmliefhebbers gefascineerd is door de originaliteit van de film, hebben veel gewone kijkers deze verlaten voordat ze deze afmaakten of beschreven ze deze als “onbegrijpelijk”.

Enkele veel voorkomende publieke commentaren zijn

• ÎIk begrijp niet wat ik net zag. anus
• ÎHet is als een nachtmerrie die nooit eindigt. armband
• ‘Joaquin Phoenix is geweldig, maar de film is vermoeiend. ar
• ÎHet is een kunstwerk, al weet ik niet of ik het mooi vond. ar

Ondanks de verdeeldheid is aborBeau bang dat het er een is geworden instant cultfilm, wat intense debatten op sociale netwerken en filmforums genereert over de betekenis, symboliek en verborgen thema's ervan.

Technische en visuele aspecten

Regie en script:

Ari Aster schrijft en regisseert, waarbij hij absolute controle toont over de toon en stijl van de film, Zijn script is een mix van absurde komedie, emotioneel trauma en maatschappijkritiek, allemaal verpakt in een chaotische en onvoorspelbare structuur De film voelt als een reis naar het onderbewustzijn, met duidelijke invloeden uit de freudiaanse psychoanalyse en het theater van het absurde.

Fotografie:

De cinematografie van Pawel Pogorzelski (de vaste medewerker van de Paster) is onberispelijk Elke scène is zorgvuldig samengesteld, met verlichting die radicaal varieert afhankelijk van de act: van de grijze en koude tinten van Beau's appartement tot de gouden warmte van het geanimeerde segment in het bos.

Productieontwerp:

Het visuele ontwerp is buitengewoon, met surrealistische settings die de dromerige sfeer van de film versterken De stad waar Beau woont is bijna een vervormde karikatuur van een metropool, en het huis van zijn moeder ziet eruit als een psychologisch mausoleum.

Visuele effecten en animatie:

Een van de meest schokkende momenten van de film is een lange animatiereeks waarin Beau zich een alternatief leven voorstelt (of zich herinnert) Dit deel is gemaakt met traditionele animatie - en stop-motiontechnieken, en staat voor een zeer krachtige stilistische breuk.

Muziek:

De soundtrack gecomponeerd door Bobby Krlic (ook bekend als The Haxan Cloak) vormt een perfecte aanvulling op de beklijvende sfeer, afwisselend tussen het etherische en het onderdrukkende.

Conclusie

.Beau is bangüm is zo'n film die ze kunnen niet aan iedereen worden aanbevolen, maar tegelijkertijd worden ze een onvergetelijke cinematografische ervaring voor degenen die bereid zijn zich onder te dompelen in hun universum Het is geen “acgradebare” - of “fivertid”-film, maar het is diep provocerend, introspectief en uniek.

Ari Aster stapt met dit werk af van de meest directe terreur uit zijn vorige films om de meest intieme en existentiële angsten van mensen te onderzoeken: de angst voor de dood, voor de moeder, voor het oordeel, voor verlating en voor het eigen verleden Beau's reis is die van een man die gedwongen wordt zichzelf te confronteren, en dat doet hij op de meest chaotische en pijnlijke manier die mogelijk is.

Is het een meesterwerk? voor sommigen wel. Is het marteling? voor anderen ook.

Wat wel duidelijk is, is dat ribeBeau bang is dat het een van de meest gedurfde en besproken films van 2023 is, en zijn stempel zal drukken op de geschiedenis van de hedendaagse auteurscinema.

ZIE MEER