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ジョーダン ピールは、社会的なニュアンスを伴うホラー映画に革命をもたらしたことで知られています Get Out (2017) と 米国 (2019)、2022年に復帰 いや! (いいえ)この作品は、彼のジャンルの熟練度を広げるだけでなく、SF、ホラー、エンターテインメント業界に対する痛烈な批判を混ぜ合わせることで、彼を新たな領域に導く作品です。
野心的で深く内省的なアプローチで、この映画は視聴者に、自分が見ているものだけでなく、なぜ見ているのかという疑問を呼び起こします。大衆の期待をもてあそぶ物語を通して、 いや! それはホラー映画の伝統的な公式から離れ、より比喩的で哲学的な領域に入ります。
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この映画は単なるホラースリラーではなく、不穏な雰囲気に包まれた名声、スペクタクル、メディア消費主義への執着を反映している。ピールは監督兼作家として、このジャンルの慣習に挑戦することを恐れず、映画の規範をもてあそび、メディアにおける暴力の搾取やイメージやスペクタクルへの執着に支払われる代償など、より深いテーマに取り組むためにサスペンスや疎外の力を利用している。 いや! それは単なる映画ではありません。それは、映画との関係や現実そのものの認識に疑問を投げかける映画のような経験です。
あらすじ
物語は兄弟を中心に展開します OJ (ダニエル カルーヤ演じる)と エメラルド ヘイウッド (キキ・パーマー)は、映画制作に馬を供給するカリフォルニアの家族の牧場の相続人です。父親の謎の死の後、兄弟は突然の停電、不穏な騒音、動物の消失など、空の奇妙な現象に気づき始めます。
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彼らはエイリアンの船である可能性があると思われるものを探すことを決意し、雇います エンジェル (ブランドン ペレア)、電気店の技術者、後にa アントラーズ ホルスト (マイケル・ウィンコット)ベテラン映画製作者で、どんな犠牲を払ってでもイラを捕まえようとする彼は、不可能な一歩を踏み出す。彼らの目標は、この現象の議論の余地のない証拠を記録して有名になることです。
しかし、空に潜んでいるのは、単なる未確認飛行物体ではなく、すぐに発見されるでしょう 生きた生き物、知的で致死的、それはあえて観察する人を養う 彼らはそれを文書化しようとするとして、文字は生き残ると名声を得る間のジレンマに直面 (あまりにも多くの見ることの価格を暴露するファイトラケット)。
キャスト
- ダニエル カルーヤ like O.J. Haywood: A reserved, introspective man with a deep connection to animals and his father's legacy.彼の静かで内省的なパフォーマンスは、妹の爆発的なエネルギーとは対照的です。
- キケ パルマー 『エメラルド・ヘイウッド:外向的、カリスマ的、そして野心的』と同様、エメラルドはデュオの魂です。パーマーは、映画の緊張感のバランスをとりながら、活気に満ちたユーモラスなパフォーマンスを披露します。
- スティーブン ユン リッキー “ジュペ” パークのように:元子役で、現在は「ジュピターズ・クレーム」というテーマパークを運営している。テレビでのチンパンジーとの悲劇的な事件を特徴とする彼の個人的な物語は、映画の中心的なテーマと絡み合っています。
- ブランドン ペレア エンジェル・トーレスのように:電器店の好奇心旺盛でオタクの技術者。彼の役割は、漫画に陥ることなく新鮮さとコメディを提供します。
- マイケル ウィンコット アントラーズ ホルストのように: 達成不可能なものを捉えることに執着する謎めいた撮影監督。彼の深い声と神秘的な行動は、彼を最も興味深いキャラクターの1人にします。
批判
いや! 彼女は一緒に迎えられました その独創性を称賛、演出とテーマの野心。 『』はピールがジャンルの決まり文句を避け、そのような物語を選択した方法を批評家が賞賛した 絶え間ない衝撃を必要とせずに緊張の中で成長します。 この映画は、最も露骨でゴアなホラーから離れ、それに賭けている 心理的および実存的テロ.
批評家はまた、ジャンルをミックスするピールの能力を強調した: いや! UFO映画というだけでなく、エンターテインメント業界への批判、動物搾取への反省、映画そのものへの賛辞でもある。 『ポケット スペシャルリー』のスティーヴン スピルバーグとの比較 顎 (1975)と 未知の遭遇 (1977) ビットは避けられず、多くの人が検討しました いや! 彼のように ストリーミング時代の uNSclose 出会い.
しかし、一部の視聴者は、この映画のペースが遅いことと、その型破りな物語が混乱を招く、または失礼な対象であると考えて批判しました。しかし、他の人にとっては、同じ曖昧さがこの映画を分析と考察に値するものです。
公開レセプション
一般的に、聴衆は残りました 分かれていたが興味をそそられた。 多くはアプローチの新鮮さと象徴的な深さを評価したが、他の人はより従来の恐怖を期待していた。 のようなプラットフォームで 腐ったトマト、この映画は約の批評家の支持率を獲得しました 83%、大衆はより穏やかな評価を与えた一方で、周り 70%.
口コミはまちまちだったが、映画のひとつとしての地位を確立した さらに議論され、分析されました 今年の。フォーラムやソーシャルネットワークは、この生き物の意味についての理論、象徴性の説明、議論で埋め尽くされました(ファンによって「ジャンジャケット」と名付けられました)。
技術的および視覚的な側面
の偉業の一つ いや! 彼のだ 写真撮影、 担当 ホイテ ファン ホイテマ、クリストファー ノーランとの仕事で知られる()ダンケルク、 テネット、 星間).史上初めてIMAXカメラに慣れた リアルナイトショットを録画します、暗闇をシミュレートするためのデジタル効果を必要とせずに。 これは映画にaを与えます 没入型の雰囲気 そしてホラー映画における前例のないリアリスト。
サウンドデザインも基本的な側面です。生き物の咆哮、緊張した沈黙、牧場の騒音...すべてが視聴者を座席の端に留めるように設計されています。 Creature Itself 'Pack, Giant Jellyfish-Like Entity's Rack は、誇張された CGI を避け、露出よりも暗示を優先し、繊細でエレガントな特殊効果を使用して作成されました。
の The 音楽マイケル・エイベルスが作曲した『』は、忘れられないストリングス、絶対的な沈黙の瞬間、そして古典的なSF映画へのオマージュを組み合わせたもので、それぞれのシーンは、落ち着きのなさ、驚き、純粋な恐怖など、特定の感情的な反応を生み出すように慎重に設計されています。
結論
いや! 典型的なホラー映画ではない。 という映画である 期待を裏切る、簡単な答えを提供しない、そして視聴者の積極的な注意を必要とする ジョーダンピールは、として自分自身を強化します 同世代で最も革新的な映画作家の一人、古典的なジャンルを再発明し、それらに新しい生命および意味を与えることができる。
この映画は、視線の力について語っています。私たちが見るべきではないものを見る危険性、助ける代わりに録音すること、理解する代わりに爆発することの危険性。ショーは私たちを魅了し、催眠術をかけますが、私たちをむさぼり食うこともあります。
違った、知的で視覚的に印象的な映画を探している人のために いや! 見逃せない提案です。そして、従来のホラーを好む人にとっては、そのリズムに乗るのは難しいかもしれません...しかし、あえて見てみると、ユニークな体験が見つかるでしょう。
